Il programma di giovedì 11 novembre inizia alle 17.30 con Beijing Spring di Andy Cohen e Gaylen Ross, il racconto del clima politico e culturale di Pechino alla fine degli anni’70 attraverso rari filmati d’epoca. Un gruppo di artisti autodidatti, tra cui un giovane Ai Weiwei, formano il collettivo Stars sfidando la censura del governo e proponendo un nuovo modo di fare arte basato sulla libera espressione individuale che denuncia la disumanità della Rivoluzione Culturale.
Si prosegue con At Home But Not At Home dell’artista di origini indiane Suneil Sanzgiri, film in cui la sua vicenda personale si intreccia nel racconto della storia di un movimento di decolonizzazione, dando vita ad una riflessione sulla costruzione dell’identità attraverso le immagini in movimento.
Alle 19:30 One Hundred Steps di Bárbara Wagner & Benjamin de Burca. Gli interni di due dimore storiche, oggi diventate case museo, sono animati da un gruppo di visitatori che performano musiche e danze della tradizione irlandese e nordafricana. L’azione diventa un’occupazione effimera di quei luoghi carichi di storia, lasciando spazio all’immaginazione e a temporanee narrazioni.
Il programma serale inizia alle 21.00 con la prima parte del FOCUS ON dedicato all’artista austriaco OLIVER LARIC, presente in sala, uno degli autori che lavorano con le immagini in movimento più conosciuti internazionalmente, le cui opere, raramente presentate in Italia, esplorano il consumo e la produzione di immagini nell’era di Internet attraverso l’animazione e la grafica 3D.
Segue In the Air Tonight di Andrew Norman Wilson, prima italiana alla presenza dell’artista. Il celebre brano di Phil Collins, In the Air Tonight, hit degli anni Ottanta, è immerso in una leggenda metropolitana che riguarda l’enigmatico testo della canzone. L’artista statunitense Andrew Norman Wilson in questo video propone la sua visione costruendo un montaggio con estratti film hollywoodiani e serie televisive intrise di un ritmo tipico del noir e ambientazioni alla Miami Vice.
Chiude il programma della seconda giornata l’anteprima italiana di Bill Traylor: Chasing Ghosts di Jeffrey Wolf. Bill Traylor è un artista esposto in musei e collezioni di tutto il mondo, noto per le sue opere che raccontano la comunità afroamericana a inizio Novecento. Il film raccoglie materiali inediti rintracciando le sue origini di uomo nato in una condizione di schiavitù e cresciuto come lavoratore delle piantagioni in Alabama, per poi ricostruire la sua carriera iniziata a circa ottanta anni mentre viveva per strada nella capitale Montgomery.
Prosegue fino al 12 dicembre alla Manifattura Tabacchi la mostra Thinking Beyond – Moving Images for a Post-Pandemic World a cura di Leonardo Bigazzi, i film, i video e le installazioni realizzati dai 10 artisti partecipanti alla decima edizione di VISIO-European Programme on Artists’ Moving Images, un progetto di ricerca e residenza rivolto ad artisti e artiste under 35 che lavorano con video e cinema promosso dallo Schermo dell’arte dal 2012.
La sigla filmata LO SCHERMO DELL’ARTE 2021 è stata realizzata da Leone Contini. È un estratto dell’opera Blu Oltremare, Bari, 2014, prodotta nel contesto di una residenza presso il Tirana Art LAb, supportato da NCTM e l’Arte e da Vessel, Bari.
Lo schermo dell’arte – Festival di cinema e arte contemporanea è un progetto nato a Firenze nel 2008 dedicato all’esplorazione, all’analisi e alla promozione delle relazioni tra arte contemporanea, moving images e cinema. Tra gli artisti internazionali ospiti delle passate edizioni: Hito Steyerl, Isaac Julien, Omer Fast, Simon Starling, Alfredo Jaar, The Otolith Group, Phil Collins, Melik Ohanian, Adrian Paci, Sarah Morris, Shirin Neshat, Runa Islam, Roee Rosen, Yael Bartana, Hassan Khan, Peter Greenaway, Jeremy Deller, Francis Alÿs.
I PARTNERS
Il Festival 2021 è realizzato con il contributo di MIC – Direzione generale Cinema e audiovisivo e Regione Toscana
Con il patrocinio di Comune di Firenze
Con il sostegno di: Fondazione CR Firenze | con il contributo di Intesa Sanpaolo, Fondazione Sistema Toscana | Cinema La Compagnia, Manifattura Tabacchi, Ambasciata e il Consolato Generale del Regno dei Paesi Bassi,
Forum Austriaco di Cultura Roma
in collaborazione con: NAM – Not A Museum, Fondazione In Between Art Film, Mymovies, Accademia di Belle Arti di Firenze
Main Sponsor: Gucci
Sponsor: B&C Speakers, Findomestic, Unicoop Firenze, Treedom
Media Partner: Flash Art
INFORMAZIONI
Lo schermo dell’arte – Festival di cinema e arte contemporanea
14a edizione
diretto da Silvia Lucchesi
dal 10 al 14 novembre
Cinema La Compagnia, Via Cavour 50r, Firenze
BIGLIETTI IN SALA |
Pomeridiano: intero 5 € – ridotto 4€
Serale: intero 7 € – ridotto 5,50 €
Giornaliero: intero 10 € – ridotto 8 €
Abbonamento 40€ – ridotto solo per studenti 30 €
PREVENDITE cinemalacompagnia.ticka.it
e alla cassa del Cinema La Compagnia
STREAMING
su Più Compagnia in collaborazione con MYMOVIES fino al 21 novembre
Abbonamento 14,90 euro
Abbonamento per 8 film a scelta 9,90 euro
Abbonamento soci sostenitori 60 euro (include abbonamento annuale omaggio a Flash Art Italia)
https://www.mymovies.it/ondemand/schermodellarte/
www.schermodellarte.org
Facebook: Lo schermo dell’arte
#schermodellarte
Instagram: @schermodellarte
LA MOSTRA
Thinking Beyond – Moving Images for a Post-Pandemic World
a cura di Leonardo Bigazzi
Manifattura Tabacchi, via delle Cascine 35 – Firenze
PRESS PREVIEW 8 novembre ore 12:00
INAUGURAZIONE 9 novembre ore 18:00 (fino alle 21:00)
10 novembre – 12 dicembre 2021
Da martedì a domenica 15:00 – 20:00
Lunedì chiuso
www.manifatturatabacchi.com
NAM – Not A Museum
www.notamuseum.it
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